Tang Hanedanlığı Köşkü (618-907)
Bu pavyon, kültürel kaynaşmanın muhteşem bir görsel şöleni için sizi 8.-yüzyıl dünyasının-Chang'an-kalbine götürüyor. Tang Hanedanlığı seramikleri büyük bir mahkeme performansına benziyor: coşkulu renkler, sağlam formlar ve canlılık enerjisi ve kozmopolit özgüvenle dolup taşıyor. Burada, Büyük Tang İmparatorluğu'nun egzotik etkileri eşsiz bir şevkle nasıl kucakladığına, Çin seramik tarihinde ilk küresel yankı uyandıran renk gösterisini nasıl yarattığına tanık olacaksınız.
Eserlerin Temel Özellikleri:
Tang seramiklerinin en belirgin özelliğidüşük-sıcaklık kurşun-sırlı sancai (üç-renkli) eşyanın olgunluğu ve popülerliği. Sırlar-öncelikle sarı, yeşil, beyaz ve kahverengi-akıyor ve parlak alacalı efektler oluşturacak şekilde karışıyor. Formlarşehvetli, yuvarlak ve heykelsigenellikle Orta Asya figürleri, develer ve atlar gibi İpek Yolu motiflerini tasvir eder. Dönem ayrıca net bir şekilde ortaya koydu"Güney Seladonlar, Kuzey Beyaz Eşyalar" ikilemi. Güney Yue malı seladonlar buza-ve yeşime-benzerken, Kuzey Xing malı beyaz porselen gümüş ve karla yarışarak imparatorluğun geniş topraklarındaki çeşitli teknik zirveleri sergiliyordu.
Müzisyenlerle Üç-Renkli Sırlı Seramik Deve
Erken ila Yüksek Tang (c. 7.-8. yüzyıl)
Bu canlı deve ve müzisyen grubu, tipik bir Tang sancai mezar nesnesi (7.-8. yüzyıl), dönemin açıklığını sergiliyor. Sarı, yeşil ve beyaz renkteki akıcı kurşun sırları, canlı İpek Yolu kültürünü ve Tang'ın kendine güvenen, kozmopolit ruhunu temsil ediyor.
Yue Ware Seladon Lotus-Şekilli Kase
Orta ila Geç Tang (c. 9. yüzyıl)
Çiçek açan bir nilüfer (9. yüzyıl) şeklinde oyulmuş bu kase, sakin "Güney Seladon" örneğidir. Yeşim-zeytin-yeşili sırları, Tang'ın doğal formlara olan takdirini ve abartısız zarafet arayışını yansıtarak, ünlü "Mise" malının öncüsü olmuştur.
Xing Ware "Ying" İşaretli Beyaz Porselen Kavanoz
Yüksek Tang (c. 8. yüzyıl)
İmparatorluk hazinesi (8. yüzyıl) için "Ying" karakterini taşıyan bu kavanoz, Xing malının "Kuzey Beyaz" mükemmelliğini temsil ediyor. Kar-beyaz, ince-tanecikli gövdesi, Yüksek Tang'ın sofistike fırın teknolojisini ve minimalist estetiğini yansıtıyor.
Changsha Ware Sıraltı Kahverengi-ve-Yeşil Kuş-ve-Çiçek Desenli İbrik
Orta Tang (M.{0}}. yüzyıl)
9. yüzyılın önemli bir ihracat ürünü olan bu ibrik, kahverengi ve yeşil renkte serbest el yapımı sıraltı boyalarla süslenmiştir. Şiirsel kuş-ve{-çiçek motifleri, Changsha fırınlarının yenilikçi ruhunu ve deniz ticaret yollarındaki kültürel alışverişi vurguluyor.
Song Hanedanlığı Köşkü (960-1279)
Dünyevi gürültüden uzaklaşın ve iç gözlem için sakin bir alana girin. Song Hanedanı estetiği içe dönük bir devrimi temsil ediyor. Buradaki seramikler renkleriyle göz kamaştırmaya ya da formlarıyla bunaltmaya çalışmıyor. Bunun yerine, şiirin kemiklerine kazındığı felsefi bir arayışı somutlaştırıyorlar. Yeşim taşı, gökyüzü veya sisli bir manzara gibi, yüce sadelik ve zarafetlerinde sonsuz rezonans ve gizli canlılık içerirler. Sizi Doğu bilgeliğinin zirvesini ve "bilgiyi genişletmek için araştırma yapma" (gewu zhizhi) sanatsal idealini deneyimlemeye davet ediyoruz.
Eserlerin Temel Özellikleri:
Song Hanedanı seramikleri, Çin estetiğinde benzersiz bir zirveyi temsil ediyor.Monokrom sırların aşırı derecede arıtılması ve doğal dokuya duyulan saygı. Ru malının "gök-sonra-yağmur" mavisi, Guan malının soluk mavimsi-yeşili ve Longquan seladonunun "erik yeşili", doğada bulunan renklerin şiirsel damıtılmış halidir.çatırtı desenleri (kaipian)-buz çatırtısı, altın iplikler ve demir teller-felsefi öneme yükseltildi, teknik bir "kusuru" "cennetten-yapılmış" güzelliğin takdirine dönüştürmek. Formlarbasit, zarif ve tam olarak orantılıfazlalıklardan arınmış, mükemmel işlev ve biçim bütünlüğünü yakalamış, edebiyatçı sınıfının beğenisini derinden yansıtmıştır.
Ru Ware Sky-Mavi Camlı Fırça Yıkama Makinesi
Geç Kuzey Şarkısı (c. 1086-1125)
Song hanedanının zarafetinin nihai sembolü (11. yüzyılın sonu-12. yüzyılın başı). İmparatorluk sarayı için yapılan bu çamaşır makinesi, dingin, abartısız güzelliğe dair felsefi bir ideali temsil eden esrarengiz "gök-sonra-yağmur mavi cilası ve ince çıtırtısıyla büyük saygı görüyor.
Jun Ware "Çiçek-Fışkıran" Mor-Sırlı Saksı
Kuzey Song'dan Jin hanedanına kadar (c. 11.-13. yüzyıl)
Tahmin edilemeyen "fırın dönüşümü" ile ünlüdür (11.-13. yüzyıl). Bu saksının kalın cilası, bakır oksitlerin gül-mor ve mavi bir manzaraya dönüştüğü, ateşin ve kimyanın büyüsünün bir kanıtı olan çarpıcı bir anı yakalıyor.
Ge Ware Çatlak "Altın İplik ve Demir Tel" Buhurdanlık
Güney Şarkısı (c. 12.-13. yüzyıl)
İncelikli güzelliğe sahip bir Güney Şarkısı (12.-13. yüzyıl) başyapıtı. Koyu renkli "demir tel" ve sıcak bej sır üzerindeki altın rengi çatlaklardan oluşan ağ, kusurun güzelliğini ve zamanın geçişini kutlayacak şekilde özel olarak yaratıldı; bu, Song edebiyatçılarının zevkinin merkezinde yer alan bir kavramdır.
Ding Ware Oyma Ejderha-Başlı "Kundika" Şişesi
Kuzey Şarkısı (c. 11. yüzyıl)
Kuzey Şarkısı'ndan (11. yüzyıl) ikonik bir kap. Saf fildişi-beyaz gövdesi keskin oymalı ejderha motifleriyle süslenmiştir. Yenilikçi ters-ateşleme tekniğinin bir sonucu olan "kenar-sız" ağız, onun saygın statüsünü gösterir.
Yuan Hanedanı Köşkü (1271-1368)
Geniş bozkırlar ve çöller boyunca cesur yeni bir füzyon çağına yolculuk yapın. Yuan Hanedanlığı seramikleri, Moğol süvarilerinin eşlik ettiği küresel bir kervanı andırıyor-anıtsal ölçekte ve yoğun süslemelerle dolu. İran kobaltı, beyaz porselen zemin üzerine parlak mavi renkte destansı masallar çizen Çinli çömlekçilerin hünerli elleriyle buluştu. Buradaki her şey daha büyük, daha dolgun ve daha yoğun hale geldi ve bir Trans-Avrasya imparatorluğunun anıtsal sanatsal vizyonunu ilan etti.
Eserlerin Temel Özellikleri:
Yuan seramiklerinin en önemli özelliğimavi-ve-beyaz porselenin olgunlaşması ve hakimiyeti (Qinghua). İthal "Sumali" kobalt kullanılarak elde edilen mavi renk canlıdır ve sıklıkla karakteristik "demir-pas" lekeleri sergiler. Nesnelerdevasa ölçekteve dekorasyon özellikleriyoğun biçimde paketlenmiş, çok-katmanlı kompozisyonlarGeleneksel Çin motiflerini (ejderhalar, anka kuşları, kayan nilüferler) İslam'dan ilham alan geometrik sınırlarla birleştiren -genellikle yedi ila dokuz katman-. için ateşleme teknolojisisıraltı kırmızı (youlihong)Bakırın kullanımı bu dönemde başladı, ancak düşük başarı oranı onu son derece nadir ve değerli kılıyordu.
Mavi-ve-Beyaz "Dağa İnen Guiguzi" Kavanozu
Orta ila Geç Yuan (yaklaşık 14. yüzyılın ortası)
Küresel ticaretin -ortası 14. yüzyıl simgesi. Değerli İran kobaltının kullanıldığı yoğun, katmanlı dekorasyonu dramatik bir tarihi hikayeyi tasvir ediyor. Bu kavanoz, mavi-beyaz porselenin baskın, kozmopolit bir sanat formu olarak olgunlaşmasını temsil ediyor.
Sıraltı Kırmızı Bakır "Krizantem Parşömeni" Yuhuchun Vazo
Orta ila Geç Yuan (yaklaşık 14. yüzyılın ortası)
Yuan döneminin (-14. yüzyılın ortaları) teknik açıdan cüretkar bir başarısı. Başarılı bir şekilde ateşlenmesi zor olan canlı bakır kırmızısı krizantemler, beyaz zemin üzerinde cesurca ilerleyerek Çin formu ile İslami dekoratif etkinin bir karışımını sergiliyor.
"Shufu" Sırlı Yumurta-Kalıplı Tasarımlı Beyaz Kase
Orta Yuan (yaklaşık 14. yüzyılın başları)
Yuan resmi eşyalarının bir parçası (14. yüzyılın başları). Adını kalıptan-etkilenen "Shufu" karakterlerinden almaktadır. Opak, mavimsi-beyaz "yumurta-beyazı" cilası ve sağlam formu, geniş Moğol yönetimi içindeki işlevsel, kurumsal kullanımını yansıtmaktadır.
Longquan Seladon "Anka Kuşu-Kuyruk" Zun Vazosu
Geç Yuan (c. 14. yüzyıl)
Geç Yuan (14. yüzyıl) ihracat seladonlarının görkemli bir örneği. Anıtsal formu kalın, yeşim-gibi deniz-yeşili bir sırla kaplıdır. Bu kadar büyük-ölçekli gemiler Zhejiang'da seri{-üretildi ve Hint Okyanusu dünyasının öbür ucuna gönderildi.
Ming Hanedanı Köşkü (1368-1644)
Düzenli ve parlak renkli bir Ming salonuna girin. Ming Hanedanlığı seramikleri, net anlatımlar ve uğurlu sembolizmle resimli bir hikaye kitabı gibi ortaya çıkıyor. İmparatorluk fırınlarının sağlamlığı özel fırınların gücüyle iç içe geçiyor; mavi-ve-beyazın dingin güzelliği, çok renkli emayelerin ateşli coşkusuyla yarışıyor. Her parça, bu kil ve ateş sanatındaki saray otoritesini, bilimsel inceliği ve popüler özlemleri özetleyen hikayeler ve kutsamalarla boyanmıştır.
Eserlerin Temel Özellikleri:
Ming porseleni yüksek seviyelere ulaştısıkı imparatorluk fırın sistemi altında standartlaştırılmış kalite, farklı stilistik aşamalara sahip: ithal kobalt kullanılarak eski Ming mavisi-ve-beyazı devralınan Yuan özelliklerini; Chenghua doucai (zıt renkler) son derece narindi; ve Jiajing/Wanli wucai (beş renk) cesur ve canlıydı.Seramik önemli bir kültürel araç haline geldiUğurlu anlamlar açısından zengin bir dekorasyona sahip (örneğin, şans getiren yarasalar, uzun ömürlülük için şeftali) ve anlatı sahneleri, manzaralar ve figürler içeren. Formlaronurlu ve iyi{0}}oranlı, ustaca atış kontrolü sergileyen büyük gemilerle. İhracat ürünleri (Kraak porseleni), geniş-etkili, farklı stiller geliştirdi.
Yongle Mavisi-ve-Beyaz "Dalgaların Ortasındaki Ejderha" Ay Şişesi
Yongle Hükümdarlığı (1403-1424)
Erken Ming imparatorluk gücünün simgesi (15. yüzyılın başları). Bu şişe çalkantılı dalgaların ortasında güçlü, beş-pençeli bir ejderhayı tasvir ediyor. Karışık kobalt kaynaklarından gelen canlı, "yığılmış ve yığılmış" mavi, eşsiz otorite ve dinamizm taşır.
Chenghua Doucai "Tavuk Kupası"
Chenghua Hükümdarlığı (1465-1487)
Ming imparatorluk zevkinin en ünlü örneği (15. yüzyılın sonları). Minik ama zarif bir şekilde tavuklar ve civcivlerle boyanmış, sır altı mavi dış hatlarını yumuşak sır üstü emayelerle birleştiriyor. Hassas, bilimsel inceliğin zirvesini temsil eder.
Jiajing Wucai "Balık ve Su Yosunu" Kavanozu ve Kapağı
Jiajing Hükümdarlığı (1522-1566)
Canlı renkler ve Taocu sembolizmle dolu (16. yüzyılın ortaları). Bu kavanoz, su yosunları arasında yüzen balıkları tasvir etmek için bolluğu ve uyumu simgeleyen güçlü sır üstü kırmızılar ve yeşiller kullanıyor. Bu dönemde popüler hale gelen canlı, uğurlu halk tarzını yansıtıyor.
Dehua Blanc-de-Chine Guanyin Figürü
Geç Ming (M.{0}}. yüzyıl)
Fujian'dan bir geç Ming (17. yüzyıl) heykel harikası. Avrupa'da "Blanc-de-Chine" olarak bilinen kremsi, sıcak-beyaz cilası içeriden parlıyor gibi görünüyor ve Guanyin Bodhisattva'nın dingin şefkatini mükemmel bir şekilde yakalıyor.
Qing Hanedanı Köşkü (1644-1912)
Teknik ustalığın muhteşem kutlamasına hazırlanın. Qing Hanedanlığı seramikleri, özellikle de Kangxi, Yongzheng ve Qianlong hükümdarlıklarının imparatorluk ürünleri, kilden yazılmış gerçek bir teknik beceri ansiklopedisini oluşturur. Burada hayal edilemeyenler rutin hale geliyor: Antik tarzlar şaşırtıcı bir aslına sadık bir şekilde yeniden üretilirken yenilikler sınır tanımıyordu. Zanaatkarlar, nefes kesici bir yaratıcılık ve beceriyle, imparatorluk zevkini, ulusal zenginliği ve çağın tutkusunu titizlikle hazırlanmış her bir nesnede birleştirerek göz kamaştırıcı karmaşıklığın peşinden gittiler.
Eserlerin Temel Özellikleri:
Qing seramikleri temsil ediyorantik porselen-yapımının nihai sentezi ve teknik vitrini. Archaisim doğrulukta yeni boyutlara ulaştıgeçmiş hanedanların tarzlarını neredeyse-mükemmele taklit ediyor.Yenilikler durmadan çoğaldı: falangcai (emaye renkleri) Batı resim tekniklerini birleştirdi; yumuşak renk geçişlerine izin verilen fencai (aile gülü); doğal formların (xiangshengci) taklitleri son derece gerçekçiydi; ve "döner" vazolar mekanik ustalığı gösteriyordu. Dekoratif tarzkarmaşık zenginliğe doğru yönelen, zengin bir görsel etki arıyoruz. Doğrudan imparatorluk himayesi altında porselen üretimi benzeri görülmemiş bir başarıya ulaştıteknik gelişmişlik, sanatsal hırs ve süsleme karmaşıklığı.
Kangxi "On İki Çiçek Tanrıçası" Kupası
Kangxi Hükümdarlığı (1662-1722)
Kangxi dönemine (17. yüzyılın sonu-18. yüzyılın başı) ait zarif bir dizi. Her fincanda, yeni, parlak sır üstü maviyle boyanmış, bir ay ve tanrıçayla ilişkilendirilen farklı bir çiçek bulunur. Dönemin "sert" paletini ve zarif minyatür resmini örneklendiriyorlar.
Yongzheng Famille Rose "Dallanan Şeftali" Kase
Yongzheng Hükümdarlığı (1723-1735)
Qing pastel estetiğinin zirvesi (18. yüzyılın başları). Beyaz bir cam taban üzerinde yumuşak bir "aile gülü" paleti kullanan bu palet, doğal gölgelerle-uzun ömürlülüğün sembolü-şeftalileri tasvir ediyor. "Dallanma" tasarımı dıştan içe doğru zarif bir şekilde geçer.
Qianlong Emaye "Avrupa Figürleri" Vazo
Qianlong Hükümdarlığı (1736-1795)
Qianlong sarayının nihai lüksü (18. yüzyılın ortaları). Cizvit sanatçıları ya da onların Çinli emsalleri tarafından saray emayeleriyle boyanmış bu tablo, Batı perspektifini Çin formuyla harmanlıyor. İmparatorluk himayesi altında kültürlerin eşsiz bir birleşimini temsil ediyor.
Hayvan Saplı Qianlong "Archaisitic Bronz" Zun
Qianlong Hükümdarlığı (1736-1795)
Qianlong'un teknik tuhaflıklarından oluşan bir güç gösterisi (18. yüzyılın ortası-sonları). Bu vazo, simüle edilmiş pas ve patina ile tamamlanan, eski bir bronzun ustaca bir göz yanılsaması taklididir. Hanedanlığın porselendeki her türlü malzemeyi taklit etme yeteneğini sergiliyor.

